Statistique Canada a publié récemment des données au niveau canadien sur les établissements du patrimoine en 2007. Le total des revenus de tous les organismes du patrimoine était de 1,2 milliard en 2007, une augmentation de 14 % par rapport à 2004 (sans ajustement pour l’inflation).
S’appuyant sur un sondage en deux étapes auprès des artistes visuels du Canada, cette étude explore les sources de revenu, les dépenses des pratiques artistiques et l’emploi du temps des artistes visuels de façon plus approfondie que tout autre rapport actuel. Plus de la moitié de tous les artistes visuels (56 %) ont une pratique artistique déficitaire. Le rapport avance que les artistes visuels financent eux-mêmes leurs pratiques artistiques à même leurs propres fonds.
L’enquête sur les établissements du patrimoine de 2006 de Statistique Canada renferme des statistiques détaillées sur les organismes du patrimoine à but lucratif et sans but lucratif.Le total des revenus d’exploitation de tous les organismes du patrimoine s’est élevé à 1,05 milliard de dollars en 2006, ce qui représente une augmentation de 1,3 % par rapport à 2005 (sans ajustement pour l’inflation).
Ce rapport, préparé par Hill Stratégies Recherche, démontre que les musées et les galeries d’art au Canada génèrent de plus en plus de revenus de sources non gouvernementales. Cependant, le rapport constate que le financement du secteur public demeure la principale source de revenus de ces organismes.
Ce rapport se penche sur les grands effets sociaux des activités culturelles chez les particuliers. Le rapport examine les rapports entre quatre activités culturelles (la lecture de livres, l’assistance aux spectacles, les visites de galeries d’art et la fréquentation du cinéma) et certains phénomènes sociaux, dont le bénévolat, les dons, les relations de voisinage, le sentiment d’appartenance et la qualité de vie.
Le Sommet sur les arts visuels de 2007 a débuté avec l’annonce que l’Organisation des directeurs de musée d’art du Canada (ODMAC) et l'Association des musées canadiens (AMC) d’une part, et le Canadian Artists' Rights/Front des artistes canadiens (CARFAC) et le Regroupement des artistes en arts visuels du Québec (RAAV) d’autre part, étaient arrivés à une entente au sujet des droits d’exposition pour les artistes professionnels.
Dans un contexte de revenus lamentables pour les artistes visuels, il n’est pas surprenant que le besoin des artistes de gagner leur vie ait été un des principaux enjeux du Sommet.
De quelle façon une nation se dote-t-elle d’une collection d’art et comment doit-elle la présenter ? Les politiques entourant les collections ont été discutées longuement lors du Sommet.
Des données ont été présentées démontrant que le pourcentage de Canadiens qui ont visité une galerie d’art a considérablement augmenté entre 1992 et 2005, passant de 19,6 % à 26,7 %. Toutefois, les droits d’entrée aux galeries d’art étaient perçus par certains participants comme un obstacle à la fréquentation. Pour certains, l’accès passe obligatoirement par un engagement envers la collectivité et l’établissement de connexions multiples.
